「工芸は用と美を兼ねる」というのが明治以来の通念ですが、一方で工芸のフィールドか ら用を持たない、いわゆるオブジェと称される作品が出現して既に半世紀近くが経ちま した。それらは、１９５０年代、日本とアメリカでほとんど同時に制作され始めましたが、日 本でその先駆けとなったのは「走泥社」という陶芸家グルーブでした。鈴木治はその創 立メンバーであり、以降、常にそうした革新的陶芸の中心的・指導的な役割を果たして 今日に至っています。
鈴木治は１９２６（大正１５）年京都に生まれ、京都市立第二工業学校窯業科を卒業し、戦後、
陶芸家の道に入りました。１９４８（昭和２３）年、八木一夫（物故）たちと「走泥社（そう
でいしゃ）」を結成し、新しい陶芸制作を推進、１９５５（昭和３０）年頃から用を持たない作
品、いわゆるオブジェ焼を発表しました。
鈴木氏の作品は、馬、牛、鳥、魚などの動物や、雲、風、太陽といった自然現象をモチー
フに、信楽の土を使った焼き締め陶や、淡い色調の青白磁で表現したものに特色があり、
穏やかなフォルムの中に、鋭い感性を秘めた独特な魅力に満ちています。さらに近年は、
そうした往年の作風に、より一層おおらかさと柔和さが加わり、一段と円熟の境地に入っ
ています。
本展は、そうした鈴木治の半世紀におよぶ制作の軌跡を、初期から最新作までの約１３７点
により紹介するものです。その幅広い作風の全体を楽しみつつ、彼の作品に象徴ざれる
戦後の陶芸の歴史と２１世紀に向けての新しい造形のあり方を探ります。
主催者
| １９２６年 | １１月１５日京都に生まれる |
| １９４３年 | 京都市立第二工業学校窯業科卒業 |
| １９４８年 | 八木一夫、山田光らと「走泥社」を結成（以後毎年、走泥社展を 開催し出品） |
| １９５４年 | 非器物の作品をつくりはじめるのちに、非器物を「泥象（でいしょう）」 と名づける |
| １９６０年 | １９５９年度日本陶磁協会賞受賞 |
| １９６２年 | ブラハ国際陶芸展に出品、金賞受賞（チェコスロヴァキア） |
| １９７０年 | ヴァロリス国際陶芸ビエンナーレ展に出品、 金賞受賞（フランス） |
| １９７１年 | ファエンツァ国際陶芸展に出品、貿易大臣賞受賞（イタリア） |
| １９７９年 | 京都市立芸術大学美術学部教授となる（１９９２年退宮） |
| １９８３年 | 日本陶芸展に出品、日本陶芸展賞受賞 |
| １９８４年 | １９８３年度日本陶磁協会金賞受賞、藤原啓記念賞受賞 |
| １９８５年 | １９８４年度毎日芸術賞受賞 |
| 鈴木治陶磁展（日本経済新聞社主催／東京、大阪、岡山） | |
| １９８７年 | 京都府文化賞功労賞受賞 |
| １９８９年 | 鈴木治展（京都府立文化芸術会館主催） |
| １９９３年 | 京都市文化功労者受賞 |
| １９９４年 | 紫綬褒章授章、京都美術文化賞受賞 |
| １９９７年 | 鈴木冶陶展（伊勢丹美術館） |
| １９９８年 | 鈴木冶陶磁展−春夏秋冬（瀬津雅陶堂） 第３０回日本芸術大賞受賞（陶芸界で初受賞） 創立５０周年記念−走泥社京都展（京都市美術館） 戦後前衛陶芸の旗手−走泥社展（広島県立美術館） 走泥社５０周年記念展をもって「走泥社」を解散 |
| １９９９年 | １９９８年度（第６９回）朝日賞受賞（陶芸界で初受賞） 鈴木治の陶芸展（日本経済新聞社共催、束京国立近代美術館、福島県立美術 ６館、京都文化博物館、広島そごう、倉敷市立美術館） 現在、京都市立芸術大学名誉教授 |
| [会期] | １９９９年３月１９日（金）−５月９日（日） | |||||||||||||||||||||||||
| [会場] | 東京国立近代美術館工芸館（北の丸公園／地下鉄東西線 竹橋駅下車１ｂ出口） | |||||||||||||||||||||||||
| [開館時間] | 午前１０時−午後５時（入館は午後４時３０分まで） 月曜日休館（ただし３月２２日と５月３日は開館、 ３月２３日（火）と５月６日（木）は休館） | |||||||||||||||||||||||||
| [主催] | 東京国立近代美術館/日本経済新聞社 | |||||||||||||||||||||||||
| [観覧料] |
前売券の取扱は、はチケットぴあ、チケットセゾン、ローソンチケット、 CNプレイガイドで | |||||||||||||||||||||||||
| [本展の巡回先] |
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