頭、胸、胴、腕、手、脚――美術家たちはしばしば、身体の一部分だけを切り取って、人間像を表してきました。


たとえば頭部。とくに愛する人の頭部を身体の他の部分から切り離す表現は、長く美術家たちに好まれてきました。洗礼者ヨハネの首を持つサロメのすがたが示すように、相手のもっとも大事な部分を完全に自分の手の中に収めたい、という思いが、こうした表現の原動力となっているのかもしれません。

陽咸二 《サロメ》 1928年

あるいは手。こちらに触れるやさしい感触を呼び覚ます手は、やはり美術家たちの深い愛着の対象として、しばしばクローズアップで描き出されます。

アルフレッド・スティーグリッツ 《ジョージア・オキーフ：ある肖像―手と指貫》 1919年 ©The National Museum of Modern Art, Tokyo, 2006

またはトルソ（頭部や腕、脚など身体の一部を省略して作られた作品）。重要な部分が欠けているという欠落感は、かえってそこにないものを補おうとする想像力を刺激します。

さらに、都市の孤独な生活の中で、ふと自分の身体がばらばらになる恐怖に襲われる、そんな感覚をとらえて表現した作品もあります。

この展覧会は、当館の所蔵品の中から選んだ彫刻、写真、絵画など約25点によって、「ばらばらになった身体」というテーマをさまざまな角度からご紹介するものです。

＊所蔵はすべて東京国立近代美術館

・「ばらばらになった身体」というひとつのテーマのもとに、時代も技法も異なるすぐれた作品たちが集合します。アメリカの写真家スティーグリッツが、恋人だった画家ジョージア・オキーフを撮った美しい写真は、スティーグリッツの死後オキーフ自身によって当館に寄贈された、非常に貴重なもの。また河原温の伝説的な素描作品《浴室》シリーズ全28点を一挙に展示。めずらしいところでは、30歳で早世した洋画家、佐伯祐三のライフマスクも出品されます。

・2006年度、当館では、2階にあるギャラリー4（284平方メートル）において、写真やデザインの企画展とは別に、コレクションを中心にした企画性の高い特集展示を行っています。次回は以下の会期で開催します。どうぞお楽しみに。

「リアルのためのフィクション」2007年3月10日（土）～5月27日（日）