長い距離の移動と、長い時間の経過。これこそが路上の経験のエッセンスではないでしょうか。

ビート・ジェネレーションのバイブル、ジャック・ケルアックの小説『路上』（1957年）にタイトルを借りたこの小企画では、長い距離と長い時間という二つの要素を、いかにして圧縮し、美術作品の限られた形の中で表現するか、という課題に取り組んだ、さまざまな作品をご紹介します。

絵画、写真、映像作品など31点を出品します。

★今回で14 回目を迎える、「小粒だけどぴりりと辛い」大好評企画です。

★約10,000点の所蔵品＋αの中から、

★カッティング・エッジなテーマを立て、

★作られた時代も地域も異なる作品を集めて、

★約250㎡の会場「ギャラリー4」に展示します。

★毎回デザイン性の高い小冊子を作り、無料配布しています。

エド・ルシェー 『サンセット･ストリップ沿いのすべての建物』 1966年

ハリウッドのすぐ近く、映画やロックのスターが集まることで有名なサンセット・ストリップ。

アメリカのアーティスト、エド・ルシェーは、この通りの両側の建物を写真に撮り、上下2列に貼り合せ、約7.5メートルのアーティスト･ブックに仕立てました。

一方、まったく同じ試みを、ルシェーより12年も早く、日本の画家、木村荘八が、銀座中央通りを素材に行っていました。こちらは約4.5メートル。

今回は、互いに知ることなく制作されたこの2点を、世界で初めて、なが～く並べてご紹介します。

ちなみに、なが～い特製展示台は、建築家、西澤徹夫デザイン。同じくなが～い無料小冊子を手がけたのは、デザイナー、森大志郎。どちらも相当とがったできばえです。特に小冊子は部数限定。お早めに！

数多くのアーティストがリスペクトするエド・ルシェーのアーティスト･ブック、計3冊が並ぶほか、写真家、宮本隆司の幻の初期映像《The Crossing》、同じく写真家、山中信夫の伝説的なシリーズ「マンハッタンの太陽」など、盛りだくさんの内容です。

どうぞお見逃しなく！