第3回 黒川弘毅 KUROKAWA HIROTAKE 予約不要・聴講無料（所蔵作品展観覧料が必要です） 東京国立近代美術館では、所蔵作品展をもっと楽しんでいただくための新しい企画として、会場で当館コレクションを前に作者自身に話をうかがう「アーティスト・トーク」を始めました。第3回目となる今回は、彫刻家の黒川弘毅さんをお招きします。80年のデビューより一貫して、ブロンズという素材にこだわり制作を継続してきた黒川さんに、これまでの制作や現在の作品、さらには今後の展開などについて語っていただきます。 《Eros No.29》 2002年 ブロンズ 黒川弘毅氏略歴 1952年東京都生まれ。東京造形大学卒業。91～92年、文化庁在外派遣研究員としてイタリア留学。現在、武蔵野美術大学教授。87年「もの派とポストもの派の展開」（西武美術館）、92年「形象のはざまに」（当館）、2000年「第3回 光州ビエンナーレ」などに参加、01年コバヤシ画廊、02年なびす画廊、03年 Masataka Hayakawa Gallery など個展も多数。本年12月に、なびす画廊で個展開催予定。

第4回 日高理恵子 《樹を見上げて VII》1993年　紙本彩色　220×600cm　photo：内田芳孝 申込不要、聴講無料（所蔵作品展観覧料が必要です） 所蔵作品展をもっと楽しんでいただくために始まったアーティスト・トーク。これまで堂本右美さん、石内都さん、黒川弘毅さんのお話を伺い、それぞれご好評をいただきました。4回目となる今回は、画家の日高理恵子さんをお迎えして、当館が近年収蔵した横幅6メートルにおよぶ大作《樹を見上げてVII》を中心に、これまでの作品や現在の制作などについて語っていただきます。日本画の素材を用い、オーソドックスな手法をとりながら、私たちを新鮮な視覚体験へと誘う彼女の作品の秘密を、この機会に覗いてみませんか。 日高 理恵子 1958年東京生まれ。武蔵野美術大学に学ぶ。1995-96年、文化庁芸術家在外研修員としてドイツに滞在。1985年の最初の個展以降、1993年「現代絵画の一断面 『日本画』を越えて」（東京都美術館）、1997年VOCA展（上野の森美術館）1998年「近作展 日高理恵子」（国立国際美術館）、2005年「日本の知覚」展（クンストハウス・グラーツ＆カメラ・オーストリア他巡回）など国内外で活躍。 photo：森本美絵

第5回アーティスト・トーク 活躍中の作家をお招きして自作の前で語っていただくアーティスト・トークも、5回目を迎えることになりました。今回は本展の出品作家の池田良二さんをお迎えして、開催します。→詳しくはこちら 2006年度、当館では、2階にあるギャラリー4（284平方メートル）において、写真やデザインの企画展とは別に、コレクションを中心にした企画性の高い特集展示を行います。本展のほかは以下の会期で開催します。どうぞお楽しみに。 「持続／切断 ― 毛利武士郎・村岡三郎・草間彌生・河原温」　 2006年5月30日（火）～7月30日（日）「ばらばらになった身体（仮称）」　 2006年8月5日（土）～10月15日（日）「リアルのためのフィクション」　 2007年3月10日（土）～5月27日（日）

第7回アーティスト：丸山直文（画家） 要観覧料、参加無料、申込不要 ギャラリー内で当館のコレクションを前に、作者ご自身にお話をうかがう「アーティスト・トーク」。7回目となる8月11日(金)は、画家丸山直文さんによるトークを開催します。 当館では丸山さんの作品を2点所蔵しています。今回2階所蔵品ギャラリーにおいては、不思議な植物のようにも見える1992年の《MAS》と絵の具のにじみを用いて子どもたちの姿を描いた2003年の《Garden　1》を展示します。 10年以上の歳月を経て制作された2点を中心に、作家の関心や創作の秘密などを語っていただきます。夕刻からの開催になりますので、みなさまぜひ、竹橋までお越しください。 丸山直文© 丸山直文《MAS》1992年

第8回アーティスト：鷲見和紀郎（彫刻家） 要観覧料、参加無料、申込不要 ギャラリー内で当館のコレクションを前に、作者ご自身にお話をうかがう「アーティスト・トーク」。8回目となる11月10日(金)は、彫刻家鷲見和紀郎（すみ　わきろう）さんをお招きします。鷲見さんは、1970年代のデビュー以来、ブロンズや石膏、ワックスといった多岐に渡る素材を用いつつ、一貫して「彫刻｣の本質について思索を重ねてきた稀有な作家です。 今回2階所蔵品ギャラリーにおいて、鷲見さんの作品を計3点展示します。絵画的な表面性と彫刻的な量塊性が共存した立体作品《Work M-5 対岸》（1986年）。そして「彫刻的空間の中でいかに形を獲得するかという古典的命題」に取り組む中で生まれた、石膏の美しい白さが印象的な近作〈ダンス〉シリーズから《ダンス‐4》(2001年)と《ダンス‐6》（2002年）。 これらギャラリーに並ぶ作品を中心に、鷲見さんがかつてアシスタントとして働いた「耳」の作家、三木富雄との関係について、あるいは愛してやまないジャズについてのお話なども交え、作家の関心や創作の秘密を語っていただきます。 夕刻からの開催になりますので、みなさまぜひ、竹橋までお越しください。 鷲見和紀郎《Work M-5 対岸》1986年

第10回は、児玉靖枝さん ギャラリー内で作品を前に、作者自身にお話をうかがう好評企画「アーティスト・トーク」。10回目となる3月30日(金)は、画家児玉靖枝（こだま　やすえ）さんをお迎えします。 1993年の《Untitled》および、見上げる、見下ろすなど4種の異なる視角で桜を描いた2002年の近作《ambient light－sakura》を前に、創作の秘密などをうかがいます。夕刻からの開催になりますので、みなさまぜひ竹橋までお越しください。 *4月17日（火）より、２F所蔵品ギャラリーにて、要約版のヴィデオを上映しています。作品と併せてご覧ください。 児玉靖枝《Untitled》1993年

第9回アーティスト：秋岡美帆（画家） （要観覧料、参加無料、申込不要） ギャラリー内で作品を前に、作者自身にお話をうかがう好評企画「アーティスト・トーク」。9回目となる1月12日(金)は、画家秋岡美帆（あきおか　みほ）さんをお迎えします。 秋岡さんは、1979年から写真をNECOという印刷機で拡大して作品を制作し、樹々がゆらぎ、光が変幻する不思議な空間を作り出しています。 今回はキャンバスの作品3点《ながれ》《そよぎ》《よどみ》（1988年）と麻紙の作品2点《光の間(あわい)　02-5-16-4》《光の間　02-5-17-5》（2002年）を比較しつつ、これまでの作品や創作の秘密などについて語っていただきます。 秋岡美帆《そよぎ》1988年

第11回は、版画家の野田哲也さん ギャラリー内で、作家に自作を語っていただく好評企画「アーティスト･トーク」。　第11回目は版画家の野田哲也さんをお招きします。 家族と過ごす時間など日常生活を写真で記録し、それをシルクスクリーンと木版によって作品化した〈日記〉シリーズ。60年代後半から約40年間続けられている同シリーズについて、参考映像も交えながら、創作の秘密をうかがいます。 夕刻からの開催になりますので、みなさまぜひ竹橋までお越しください。 作家近影 《日記: 1992年2月17日》1992年　シルクスクリーン、木版(多色)